以水为脉，奏时代颂歌——苏州民族管弦乐团携《江河湖海颂》角逐文华奖终评，与蓉城观众同颂华章

10月9日、10日，苏州民族管弦乐团携民族管弦乐《江河湖海颂》将亮相四川交响音乐厅，参演由文化和旅游部主办的第十四届中国艺术节，角逐第十八届文华奖。

音乐会将由著名指挥家、乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏执棒，著名演奏家、乐团艺术指导朱昌耀，“二度梅”获得者、著名表演艺术家王芳，青年歌唱家范雪妍、夏新涛与苏州民族管弦乐团、江苏省歌剧舞剧院合唱团共同献演。

此次参评作品《江河湖海颂》由乐团委约著名作曲家唐建平作曲，词作家葛逊作词。作品以江河湖海为核心意向，依托八个乐章的交响架构，巧妙融合江南音乐的婉约风韵与现代交响的宏大语汇，展现出强烈的时代气息与精神高度。

水韵天成：一部凝聚时代精神的音乐史诗

《江河湖海颂》以八个乐章构成了一幅水墨画卷。承载水之意象、民族情感与时代命题的音乐哲思，作品以人文视角切入，从对水文化的细致描摹，引向对历史底蕴与民族精神的深度挖掘，最终升华至对中国从历史走向现代的奋进历程的礼赞，并以“人类命运共同体”的胸怀，奏响对自然、历史与时代的三重颂歌。聆听时，观众宛如置身流动的历史画卷，感受到的不仅是技术的突破，更是一种沉浸式的“剧”感体验——音乐化为具象的历史长河与情感浪潮，引领听众穿越时空，与历史共鸣，与时代同行。

自创排以来，《江河湖海颂》实现了“两个效益”的统一：线下演出35场，平均上座率超过85%；线上展播6场，累计覆盖全球观众6.2万人次。作品已入选文旅部2022—2023年度“时代交响”创作扶持计划扶持作品及重点扶持作品，“时代交响”全国优秀乐团邀请展演，国家艺术基金2022年大型舞台剧和作品创作资助项目、江苏省舞台艺术精品创作扶持工程扶持剧目等诸多国家级、省级项目，荣获诸多奖项，备受业界肯定。

水润新声：一次传统与现代交响的深度对话

在艺术表达上，《江河湖海颂》展现出传统与现代的深度交融。唐建平致力于构建基于传统与时代精神的创新音乐语汇，以优美形式承载新颖的审美意趣与情感深度，将多声筝的丰富层次、二胡的绵长韵律、昆曲吟诵的戏剧张力及合唱的磅礴巧妙编织进民族管弦乐织体中，既拓展了音色层次，又强化了情感张力。

在艺术创新上，作品展现出融古出新的鲜明特色。它艺术化地引用了许多代表性的江南民间音乐元素，并对这些民间音乐表演程式进行移植与重构。同时，作品还对江南文化元素进行深层转化。

秉持以艺术为本、以听众为本的创作理念，《江河湖海颂》在唐建平、彭家鹏与乐团的共同打磨下，通过“演出－反馈－修改”的循环机制持续优化，使其在结构、音响与情感表达上日趋完善，彰显出根植传统又面向当代的美学品格。

“我们珍视每一次登台表达的机会，”彭家鹏表示，“力求每一次呈现无论是艺术性还是表现力上都更纯粹、更有力量。”

水脉相连：一场跨越地域的文化共鸣

“听完有一种幸福感，”一位观众曾在演出后感慨道。这种直观的情感表达，道出了《江河湖海颂》打动人心的艺术力量。

此次是《江河湖海颂》首度亮相成都，从江南水乡至西蜀天府，两地虽遥距千里，却因水相系、因乐相通，共同承载着源远流长的水文化记忆。

从大禹治水的传说到都江堰的工程奇迹，从江南丝竹的婉转细腻到川江号子的豪迈奔放，一江春水串联起中华文明的千年脉络，也连缀着两地的艺术基因。《江河湖海颂》跨越地理局限，让姑苏的月光与蓉城的灯火在旋律中交汇相融，唤醒整个民族关于“水”的集体记忆与文化乡愁。

苏州民族管弦乐团自成立以来，凭借卓越的演奏技艺与开阔的美学视野，在坚守民族气质的同时，不断探索民族音乐的国际表达。此次，站在文华奖终评的国家级艺术舞台上，苏州民族管弦乐团将以音乐为舟、以文化为楫，在《江河湖海颂》的宏大叙事中，向蓉城观众展示民族管弦乐的深邃魅力与创新成果，激荡时代共鸣，为中国民族音乐的发展贡献力量，让世界聆听新时代的东方交响。